Το 1ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Επιδαύρου είναι γεγονός! Όπως ανακοινώθηκε θα πραγματοποιηθεί στην περιοχή του Δήμου Επιδαύρου το διάστημα μεταξύ 9-12 Νοεμβρίου 2022. Θα γίνει στην περιοχή που βρίσκεται το Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου, στην Αργολίδα, με στόχο να έχει και διεθνή απήχηση…

Εξαιρετικά σημαντικό γεγονός για την περιοχή, με πρόθεση να φιλοξενεί σχετικές πολιτιστικές δράσεις και στη διάρκεια του χρόνου, τόσο αναφορικά με την τοπική κοινωνία, όσο και αναφορικά με την Ελλάδα και την εικόνα της στο εξωτερικό, το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Επιδαύρου έχει τη χαρά να έχει την συμπαράσταση και την υποστήριξη του τοπικού Δήμου Επιδαύρου (Δήμαρχος: Τάσος Χρόνης) καθώς και της Κοινωφελούς Επιχείρησης Δήμου Επιδαύρου (Πρόεδρος: Τριαντάφυλλος Κρέτσης).

Εμπνευστής και δημιουργός του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου Επιδαύρου είναι ο σκηνοθέτης, εικαστικός και συγγραφέας Χρήστος Προσύλης. Το φεστιβάλ αναπτύχθηκε και δημιουργήθηκε με την οργανωτική και γενικότερη υποστήριξη και τεχνογνωσία του Φεστιβάλ Ελληνικού Κινηματογράφου Λονδίνου. Επίσης με την υποστήριξη και οργανωτική επιμέλεια και φροντίδα του Ινστιτούτου Κώδικα Υποκριτικής (Acting Code Institute).

Το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Επιδαύρου έχει στόχο να γίνει ένα διεθνές σημείο συνάντησης για τον κινηματογράφο από όλο τον κόσμο. Στοχεύει επίσης στη σύνδεση του αρχαίου Ελληνικού δράματος με τον κινηματογράφο και τις άλλες τέχνες, καθώς και την διαγωνιστική συμμετοχή παραστάσεων αρχαίου Ελληνικού δράματος στο φεστιβάλ (βιντεοσκοπημένες παραστάσεις), γεγονός που θα πραγματοποιηθεί σαν παράλληλη δράση του σύντομα.

Το φεστιβάλ αυτή τη στιγμή δέχεται αιτήσεις από Έλληνες και ξένους Δημιουργούς, Σκηνοθέτες, Σεναριογράφους και Παραγωγούς από όλο τον κόσμο, συμπεριλαμβανομένου των Ελλήνων της Διασποράς και των Ελληνοκυπρίων, ανεξαρτήτως θέματος. Δέχεται επίσης αιτήσεις και για ειδική κατηγορία ταινιών που αφορούν το αρχαίο Ελληνικό δράμα.

Κατηγορίες ταινιών: μεγάλου μήκους μυθοπλασίας, μικρού μήκους μυθοπλασίας, ντοκιμαντέρ, video art, πειραματικές ταινίες, music video, animation.

Κατηγορίες σεναρίων: μεγάλου μήκους μυθοπλασίας, μικρού μήκους μυθοπλασίας.

- Αγγλικοί ή ελληνικοί υπότιτλοι είναι απαραίτητοι εάν η γλώσσα δεν είναι η αγγλική ή ελληνική.

- Οι ταινίες πρέπει να έχουν ολοκληρωθεί την τελευταία πενταετία.

- Τα σενάρια γίνονται δεκτά στα ελληνικά ή τα αγγλικά.

Τελευταία ημερομηνία υποβολής ταινιών και σεναρίων: 30 Οκτωβρίου 2022

Καλλιτεχνική Διεύθυνση: ο σκηνοθέτης Χρήστος Προσύλης

Website για περισσότερες πληροφορίες και υποβολή ταινιών και σεναρίων: www.epidaurusfilmfestival.com

Ο Δήμαρχος Επιδεύρου Αναστάσιος Χρόνης υπογράμμισε:

«Μια πολύ σημαντική πολιτιστική δράση, έξω από τα συνηθισμένα της περιοχής μας, από τον καλλιτέχνη Christos Prosylis!

Ο ΔΗΜΟΣ ΕΠΙΔΑΥΡΟΥ και η Κοινωφελής Επιχείρηση Δήμου Επιδαύρου θα είναι αρωγοί σε αυτή την προσπάθεια που ευελπιστούμε να γίνει θεσμός!!!

Μπράβο Χρήστο!

Συνεχίζουμε...»

Το ταξιδιωτικό κανάλι «Point Of View» στο YouTube που σκοπός του είναι να αναδείξει το φυσικό κάλλος και τα αξιοθέατα σε διάφορα μέρη, προχώρησε σ' ένα ξεχωριστό βίντεο0αφιέρωμα στην Αρχαία Επίδαυρο και το Αρχαίο Θέατρο Ασκληπιείου της Επιδαύρου.

Παρακολουθήστε το υπέροχο βίντεο:

Πηγή: epidavrosnews.com

Με την παράσταση «Ιφιγένεια εν Αυλίδι» του Ευριπίδη, σε σκηνοθεσία του Θέμη Μουμουλίδη, έπεσε η αυλαία των φετινών Επιδαυρίων, με το Αρχαίο Θέατρο να είναι κατάμεστο και τον κόσμο να έχει ανεβεί ακόμα και στο… βουνό, τις δυο ημέρες της παράστασης, την Παρασκευή (19/08) και το Σάββατο (20/08)… Πρόκειται για μια σπάνιας αισθητικής παραγωγή, που δίκαια τιμήθηκε, αποσπώντας θετικά σχόλια από το κοινό!

Το φεστιβάλ Αθηνών-Επιδαύρου έκλεισε με τον καλύτερο δυνατό τρόπο, με μιας σπάνιας αισθητικής παραγωγή, που τιμήθηκε από τον κόσμο με… διπλό sold out στο Αρχαίο Θέατρο της Επιδαύρου, απολαμβάνοντας μοναδικές ερμηνείες από εξαιρετικούς ηθοποιούς.

Η παράσταση μιας τραγωδίας που αποτελεί ένα από τα κορυφαία κείμενα της αρχαίας ελληνικής γραμματείας, καταχειροκροτήθηκε από το κοινό, σ’ έναν ιερό χώρο.

Η Μαρία Πετεβή, γνωστή στο τηλεοπτικό κοινό από τις «Άγριες Μέλισσες», έπαιξε την Ιφιγένεια, ο Λάζαρος Γεωργακόπουλος είχε τον ρόλο του Αγαμέμνονα, ο Παντελής Δεντάκης σ’ αυτόν του Αγγελιαφόρου, ο επίσης γνωστός από τις τηλεοπτικές του παρουσίες Άκης Σακελλαρίου έπαιξε τον Μενέλαο, η Ιωάννα Παππά την Κλυταιμνήστρα, και ο Γιώργος Χρυσοστόμου στο ρόλο του Αχιλλέα, έδωσαν τον καλύτερο εαυτό τους…

Την παράσταση στο Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου, συνόδευε ένα ολοκληρωμένο μουσικό έργο του συνθέτη Σταύρου Γασπαράτου, ο οποίος εμπνεύστηκε από τη μορφή της Ιφιγένειας, δημιουργώντας μια παράλληλη, δική του αφήγηση.

Σημείωμα σκηνοθέτη

Ο Θέμης Μουμουλίδης ανέφερε για την παράσταση: «Στην "Ιφιγένεια εν Αυλίδι", μια κοινωνία σε παρακμή θυσιάζει την Ιφιγένεια – και μια ολόκληρη γενιά νέων ανθρώπων - για έναν μάταιο και άδικο πόλεμο. Η "Ιφιγένεια" είναι η τραγωδία της Ιστορίας. Μια ωδή σ’ αυτό που κάθε φορά θυσιάζεται – για να γεννηθεί η καινούργια εποχή ή για να ανοίξει ένας νέος κύκλος καταστροφής;

Αλλά ποια είναι η έννοια της θυσίας στη δική μας ταραγμένη εποχή; Πώς συμπλέκεται με τον φόβο, τη σκοπιμότητα, τη ματαιοδοξία, την ιδιοτέλεια, τα παιχνίδια εξουσίας, το κυνήγι της δόξας, του πλούτου και της ηδονής, τον θανάσιμο συνδυασμό ισχύος και απληστίας; Πώς συμπλέκεται με κάθε πόλεμο, ένοπλο ή οικονομικό, με κάθε έγκλημα; Τι θυσιάζουμε και σε ποιους βωμούς;

Στην "Ιφιγένεια εν Αυλίδι", ο Ευριπίδης αναδιευθετεί το μυθολογικό υλικό, αφήνοντας για μια στιγμή ανοιχτό το ενδεχόμενο τα πράγματα να εξελιχθούν αλλιώς. Έπειτα από είκοσι χρόνια Πελοποννησιακού Πολέμου, ο Ευριπίδης μοιάζει να αναρωτιέται: "είναι δυνατή μια αλλαγή παραδείγματος";

Δυόμιση χιλιάδες χρόνια αργότερα, και ενώ βιώνουμε τα πρώτα συμπτώματα ενός δυστοπικού μέλλοντος, που εμείς απεργαστήκαμε, αναρωτιόμαστε ακόμη: "είναι άραγε δυνατή μια αλλαγή παραδείγματος";

Το ερώτημα αιωρείται, αναπάντητο. Ίσως κάποτε ο πολιτισμός να αποβάλει την εγγενή, θανάσιμη δυσφορία του. Ίσως κάποτε η πρόοδος να πάψει να συμμαχεί με την βαρβαρότητα. Ίσως κάποτε…

Ως τότε, το μόνο που μπορούμε να κάνουμε είναι να αφηγούμαστε ξανά και ξανά, σε όλους τους τόνους και με όλους τους τρόπους, μέσα από το φίλτρο της δικής μας εποχής, την ίδια ιστορία…».

Επιστρέφοντας, λοιπόν, για τρίτη φορά ο σκηνοθέτης Θέμης Μουμουλίδης, επιχειρεί στην Ιφιγένεια εν Αυλίδι να επανατοποθετήσει τα όρια, αναδεικνύοντας την εφιαλτική σχέση της τραγωδίας με τη δυστοπία της εποχής μας, αποσπώντας θετικά σχόλια από το κοινό που βρέθηκε στο Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου, όπου ολοκληρώθηκε το φετινό Φεστιβάλ.

Το αρχαίο θέατρο της Επιδαύρου φιλοξένησε πριν από μια εβδομάδα την παράσταση του ΚΘΒΕ «Ελένη» και για ακόμα μία φορά πλήθος κόσμου έδωσε «το παρών» με όλους τους θεατές να καταχειροκροτούν τους συντελεστές, ενώ δεν απουσίασαν εντυπωσιακές εμφανίσεις από επώνυμους. Τους απαθανάτισε ο φωτογραφικός φακός του «NDP» (και ο φωτορεπόρτερ Θωμάς Δασκαλάκης).

Η «Ελένη» του Ευριπίδη παρουσιάστηκε με μεγάλη επιτυχία την Παρασκευή 12 και το Σάββατο 13 Αυγούστου σε μετάφραση Παντελή Μπουκάλα και σκηνοθεσία Βασίλη Παπαβασιλείου με ένα δυνατό (25μελή) επιτελείο ηθοποιών και συντελεστών και την Έμιλυ Κολιανδρή στον ομώνυμο ρόλο. Ο χορός ήταν γεμάτος ενέργεια και ζωντάνια, σε μία παράσταση συνόλου που ισορροπεί ανάμεσα στο λυρισμό και την ιλαρή διάθεση.

Μία πολύ κομψή και λαμπερή εμφάνιση πραγματοποίησε η Κατερίνα Λέχου. Μπορείτε να δείτε και τους Ελένη Ράντου (εμπριμέ κοστούμι), Αντιγόνη Κουλουκάκου (μαύρο μάξι φόρεμα και σανδάλια), Έμιλυ Κολιανδρή (με ολόσωμη φόρμα εκτός παράσταση, μαζί και με και με τον Χρήστο Λούλη), Εύα Νάθενα και Κώστα Λαμπρόπουλο…

Ξεχώρισε η Κατερίνα Λέοχυ, η οποία πάντοτε ξεχωρίζει για τις στυλιστικές της επιλογές, καθώς χαρακτηρίζονται από στυλ και λιτότητα, επέλεξε για την περίσταση ένα μακρύ slip dress σε λαδί απόχρωση, το οποίο αγκάλιαζε και αναδείκνυε την ψιλόλιγνη σιλουέτα της.

Το φόρεμά της συνδύασε με glam σανδάλια σε ανθρακί απόχρωση. Η ηθοποιός ολοκλήρωσε την εμφάνισή της με boho καφέ τσάντα και διακριτικά αξεσουάρ σε λαιμό και χέρι, ενώ συμπλήρωσε το look με χαλαρές μπούκλες και διατήρησε το make up της σε nude τόνους.

Σε λίγες ώρες ανεβαίνει η «Ιφιγένεια εν Αυλίδι» στο Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου, παράσταση που αναμένεται, επίσης, να προσελκύσει πλήθος κόσμου…

(πληροφορίες από okmag.gr)

Φωτογραφίες: πρακτορείο NDP/Θωμάς Δασκαλάκης

Λίγες ώρες πριν ανέβει στο Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου η «Ιφιγένεια εν Αυλίδι», να αναφερθεί ότι στον ίδιο χώρο πριν από μια εβδομάδα (12 και 13 Αυγούστου) καταχειροκροτήθηκε από τους θεατές η «Ελένη» του Ευριπίδη, σε μετάφραση Παντελή Μπουκάλα και σκηνοθεσία Βασίλη Παπαβασιλείου. Καστ που ολοκλήρωσε τις παραστάσεις της στο Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου.

Μία πολύχρωμη γιορτή Ειρήνης, με συγκίνηση και χιούμορ, «ζωντάνεψε» στην ορχήστρα του Αρχαίου Θεάτρου Επιδαύρου, καταδεικνύοντας τη ματαιότητα του πολέμου, αφού τόσο για τους νικητές όσο και για τους νικημένους, οι συνέπειές του διαχρονικά είναι εξίσου ολέθριες.

Με παρατεταμένο χειροκρότημα, όρθιοι περίπου 11.000 θεατές, δεν άφηναν τους ηθοποιούς και τους συντελεστές να φύγουν από τη σκηνή, ενώ οι επευφημίες για τις ερμηνείες, αλλά και την εμπνευσμένη σκηνοθετική προσέγγιση του έργου από τον Βασίλη Παπαβασιλείου κράτησαν πολλά λεπτά μετά το τέλος της παράστασης.

Όπως αναφέρθηκε, πρόκειται για μια πολύχρωμη γιορτή Ειρήνης και ταυτόχρονα ένα γοητευτικό παιχνίδι αντίθεσης ανάμεσα στο «φαίνεσθαι» και στο «είναι» που καταδεικνύει με συγκίνηση και χιούμορ τη ματαιότητα του πολέμου, αφού τόσο για τους νικητές όσο και για τους νικημένους οι συνέπειές του διαχρονικά είναι εξίσου ολέθριες.

Η «Ελένη» του ΚΘΒΕ, με την Έμιλυ Κολιανδρή στο ομώνυμο ρόλο και έναν 25μελή θίασο εξαιρετικών ηθοποιών, με ένα Χορό γεμάτο ενέργεια και ζωντάνια σε κεντρικό ρόλο, είναι μία παράσταση συνόλου που ισορροπεί ανάμεσα στο λυρισμό και την ιλαρή διάθεση η οποία διατρέχει το έργο καθοδηγούμενη από την ευθύβολη αλλά και υπαινικτική οπτική του σκηνοθέτη και των συντελεστών της.

«Είναι ευτυχής συγκυρία και νιώθω συγκινημένος που βρήκα ως «προίκα» τη συγκεκριμένη παράσταση. Το ρεπερτόριο μας έχει συγκεκριμένο όραμα και στόχο και η «Ελένη» αποτελεί μέρος της σημειολογικής μας πρότασης», τονίζει ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής του ΚΘΒΕ Αστέρης Πελτέκης.

Συντελεστές: Μετάφραση: Παντελής Μπουκάλας, Σκηνοθεσία: Βασίλης Παπαβασιλείου, Συνεργάτης σκηνοθέτης-Δραματουργία: Νικολέτα Φιλόσογλου, Σκηνικά- Κοστούμια: Άγγελος Μέντης, Μουσική: Άγγελος Τριανταφύλλου, Χορογραφία: Δημήτρης Σωτηρίου, Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος, Ενορχήστρωση – Μουσική διδασκαλία: Γιώργος Δούσος, Moυσική διδασκαλία: Χρύσα Τουμανίδου, Βοηθός σκηνοθέτη: Άννα- Μαρία Ιακώβου, Βοηθός σκηνογράφου - ενδυματολόγου: Έλλη Ναλμπάντη, Βοηθός χορογράφου: Σοφία Παπανικάνδρου, Οργάνωση παραγωγής: Αθανασία Ανδρώνη.

Έπαιξαν: Έμιλυ Κολιανδρή (Ελένη), Θέμης Πάνου (Μενέλαος), Αγορίτσα Οικονόμου (Θεονόη), Γιώργος Καύκας (Θεοκλύμενος), Έφη Σταμούλη (Γερόντισσα), Δημήτρης Κολοβός (Αγγελιοφόρος Α’), Άγγελος Μπούρας (Αγγελιοφόρος Β’), Δημήτρης Μορφακίδης (Τεύκρος), Χρήστος Μαστρογιαννίδης (Θεράπων), Νικόλας Μαραγκόπουλος, Ορέστης Παλιαδέλης (Διόσκουροι).

Χορός: Νεφέλη Ανθοπούλου, Σταυρούλα Αραμπατζόγλου, Λουκία Βασιλείου, Μομώ Βλάχου, Ελένη Γιαννούση, Ηλέκτρα Γωνιάδου, Νατάσα Δαλιάκα, Χρύσα Ζαφειριάδου, Σοφία Καλεμκερίδου, Αίγλη Κατσίκη, Άννα Κυριακίδου, Κατερίνα Πλεξίδα, Μαριάννα Πουρέγκα, Φωτεινή Τιμοθέου, Χρύσα Τουμανίδου.

Μουσικοί επί σκηνής: Γιώργος Δούσος (φλάουτο, κλαρίνο, σαξόφωνο, καβάλ), Δάνης Κουμαρτζής (κοντραμπάσο), Θωμάς Κωστούλας (κρουστά), Παύλος Μέτσιος (τρομπέτα, ηλεκτρική κιθάρα), Χάρης Παπαθανασίου (βιολί), Μανώλης Σταματιάδης (πιάνο, ακορντεόν).